Lago Hacienda

Acuarela

53 x 36 cms

2009

Mi tercera acuarela del lago de esta hacienda guanacasteca es muy distinta de los dos primeros cuadros.  Muestra la orilla derecha, visto el lago desde la carretera.  Estos paisajes me transmiten una tranquilidad extraordinaria.

La Hacienda

Acuarela

53 x 36 cms

2009

Este es mi segundo cuadro sobre el lago de una hacienda que visito con cierta frecuencia en la provincia de Guanacaste.  La pequeña construcción amarilla es una estación de bombeo de agua.  La luz que hay en este lugar durante el mes de diciembre es espectacular, ideal para pintar acuarelas.

Lago

Acuarela

53 x 36 cms

2009

Pintar agua con agua no es fácil, aunque parezca irónico.  Deben conservarse espacios en blanco, lo cual requiere cierta práctica.  Los lagos son un tema que siempre me ha llamado la atención.  Sin embargo, no fue sino hasta ahora que me atreví a pintarlos.  Este es mi primer cuadro de un lago que pertenece a una hacienda muy grande ubicada en Guanacaste.

Acuarela

37 x 49 cms

2009

Esta es mi cuarta acuarela con el tema de nuestra antigua iglesia de Quircot, en Cartago.  Detrás de la iglesia hay gran cantidad de árboles que sirven de inspiración para el pintor deseoso de reproducir belleza natural.

Acuarela

37 x 49 cms

2009

Guanacaste es una de nuestras provincias más bellas, con un clima muy agradable durante casi todo el año.  Los paisajes son propios de tierras calientes, con llanuras y árboles de distintas formas y colores.

Acuarela

25 x 32 cms

2009

Costa Rica tiene una variedad asombrosa de paisajes.  Tenemos paisajes verdes por todo el país.  Esta acuarela representa un lugar en Tierra Blanca de Cartago.

Acuarela

54 x 36 cms

2009

Tercer cuadro de la Iglesia de Quircot, iglesia construida en Costa Rica en 1584.

Acuarela

48 x 35 cms

2009

Esta es la Iglesia de Quircot, vista desde un costado.  Fue mi segundo cuadro sobre ese tema.

Acuarela

50 x 36 cms

2009

La Iglesia de Quircot, provincia de Cartago, es parte de nuestro Patrimonio Nacional.  Fue construida en 1584.

Acuarela

48 x 36 cms

2009

Esta acuarela se inspira en una escena que vi en el parque de Curridabat, cerca de mi casa.  Me llamó la atención lo felices y libres que lucían las personas.  Me encanta la tranquilidad que muestra la gente en los parques.

“Está bien tierna y expresiva la acuarela.”

Luis Rosero Bixby

“Me encanta el nene en la fuente!!! La pelota que tiene debajo del pie es (me imagino yo) de las que aquí les llamamos “de tripa”, porque están hechas de intestino (tripa) de cerdo. Bueno, o al menos, eso es lo que a una le decían antes! A ese chiquito casi lo puedo ver corriendo con sus tenis por todo el parque, protegido del sol con su gorrita… Son varios detalles que pueden parecer, PERO NO SON pequeños, porque le dan algo como “verosimilitud” a la acuarela, y se ve que son personas reales haciendo cosas reales y humanas. Incluso el brazo del señor, la curvatura que tiene, se me hace tan casual y despreocupada, porque está viendo al chiquito que tiene enfrente. De las otras acuarelas en las que hay personas, esta es la que más me ha gustado (aparte de aquel rostro, el de un actor de cine). No solo se ve que están en un parque: se siente que están en el parque, jugando, disfrutando del sol, del juego, del agua, de la fuente.”

Nanci Franco Luin – Guatemala

“¡Qué linda!, se ve tan real, el papá relajado y el chiquito travieso con el pie en la bola.”

Rita Ledezma Hernández

“Eso es lo hermoso de la pintura. Capta un momento y lo eterniza. Tiene un encanto especial sobre la fotografía, pues en esta última es una máquina la que toma el momento, mientras que en la pintura es emoción y sentimiento. Es una persona la que recrea un lugar y un instante. Me gusta la combinación de colores, por lo que tiene de añoranza, de ensueño, de un no sé que que lo hace a uno volverse y revivir momentos quizá efímeros, pero eternizados en la memoria, de la relación con el padre. Me encantó la forma en que el papá mira a su hijo, mientras este se mantiene impasible, quizá seguro que su padre cuida de él.”

José Joaquín Villegas Grijalba

“Viendo tus trabajos he pensado en el asunto de “focalizarse”: si ves un paisaje con muchos elementos, el conjunto puede ser bonito y armonioso, pero si tomas solo un pequeño cuadro -como lo muestras tú- lo aislas y puedes ver más detalles y detenerte en ellos experimentando otros regocijos. Creo que lo mismo pasa con la vida, la foto completa es compleja, y a veces agobia, pero cuando decides elegir “un cuadro” y regocijarte en él, puede llegar a ser espectacular, claro si es que el cuadro que uno elige no es “el de horror”… Es como tú, que decides pintar cosas llenas de paz y sutilezas… ya sé que la vida no es solo esto, pero si creo que uno las puede hacer del tamaño que uno decida… a veces se puede, a veces no… el punto es intentarlo hasta que vivir en paz sea un hábito y no una casualidad….”

Elvia Ríos – México

Viejo Junghan

Acuarela

36 x 46 cms

2009

Este viejo reloj Junghan tiene casi 100 años.  Era de Enrique.  Está en una de las paredes de mi sala junto a una lamparita de aceite que también fue suya.

“Recuerdo bien ambos objetos: siempre me gustaron.
¡Qué bueno que los recojás con tus pinceles!”

Flor de Ma. Pérez de Vargas

“En un cuadro suyo no pueden faltar las flores.  Es algo que quizá lo hace sin darse cuenta: pintar flores.  Pareciera (de eso no estoy seguro) que hay algo bello en el corazón de la artista.  Por otro lado,  los objetos del gran Enrique Góngora nos acercan a él.  ¿No le parece verlo leyendo, concentrado, teniendo como referencia esa bucólica circunstancia que usted captó en el cuadro?”

José Joaquín Villegas

“El cuadro tiene algo de don Enrique, eso se siente.  Es igual que cuando pintaste el sillón, él está allí.”

Rita Ledezma

“Sabe, el reloj me recuerda uno que había en la casa de mi mamá, y que era de mi abuelo. Su acuarela traslada al pasado, cuando el tiempo corría más despacio, e incluso no corría prisa para hacer las cosas a la luz de una lamparita de aceite. El color debajo del reloj da la sensación de refugio, y esas flores tan hermosas completan la sensación de hogar.”

Nanci Franco Luin